Tirso de Molina, nama samaran Gabriel Téllez, (lahir 9 Mac ?, 1584, Madrid, Sepanyol — meninggal dunia 12 Mac 1648, Soria), salah seorang dramatis terkenal dari Zaman Keemasan sastera Sepanyol.
Tirso belajar di University of Alcalá dan pada tahun 1601 diakui dalam Mercedarian Order. Sebagai sejarawan rasmi perintah itu, dia menulis jeneral Historia de la orden de la Merced pada tahun 1637. Dia juga seorang teolog terkenal. Dibimbing untuk drama oleh rasa teater yang lahir dan terinspirasi oleh pencapaian Lope de Vega, pencipta komedi Sepanyol, Tirso dibina berdasarkan preskripsi "bebas dan mudah" yang diajukan oleh Lope untuk pembinaan dramatik. Dalam lakonannya, dia kadang-kadang menonjolkan aspek keagamaan dan falsafah yang menarik minat teologinya; pada masa lain dia menggunakan pengetahuan topografi dan sejarahnya sendiri, yang diperoleh ketika melakukan perjalanan untuk pesanannya melalui Sepanyol, Portugal, dan Hindia Barat. Kadang-kadang dia meminjam dari banyak stok bahan panggung Sepanyol, dan pada masa lain dia bergantung pada khayalannya yang kuat.
Tiga dramanya muncul di Cigarrales de Toledo (1621; "Retret Akhir Pekan Toledo"), sekumpulan ayat, kisah, drama, dan pengamatan kritis yang, disusun mengikut fesyen Itali dalam kerangka yang indah, mempengaruhi untuk memberikan siri rekreasi musim panas untuk sekumpulan rakan. Jika tidak, keluarannya yang berjumlah kira-kira 80 drama - sebahagian daripada keseluruhan - diterbitkan terutamanya dalam lima Bahagian antara tahun 1627 dan 1636. Bahagian kedua memaparkan masalah-masalah kesahihan yang nampaknya tidak dapat diselesaikan, dan kepengarangan beberapa drama lain di luar bahagian ini juga telah dipertikaikan.
Drama paling kuat yang dikaitkan dengan namanya adalah dua tragedi, El burlador de Sevilla ("The Seducer of Seville") dan El condenado por desconfiado (1635; The Doubted Damned). Yang pertama diperkenalkan ke dalam sastera pahlawan-penjahat Don Juan, seorang kebebasan yang Tirso berasal dari legenda popular tetapi diciptakan semula dengan keaslian. Tokoh Don Juan kemudian menjadi salah satu yang paling terkenal dalam semua kesusasteraan melalui opera Wolfgang Amadeus Mozart Don Giovanni (1787). El burlador meningkat ke puncak ketegangan saraf yang megah ketika Don Juan berhadapan dengan patung-hantu lelaki yang telah dibunuhnya, dan dengan sengaja memilih untuk menentang pancaran hati nurani yang berpenyakit ini. El condenado por desconfiado mendemonstrasikan paradoks teologi: kes penjahat terkenal yang memelihara dan mengembangkan sedikit iman yang dimilikinya, dan yang diberi keselamatan dengan tindakan rahmat ilahi, berbeza dengan contoh pertapa yang masih hidup, terkutuk selama-lamanya kerana membiarkan kepercayaannya yang satu ketika itu merosot. Tirso adalah yang terbaik ketika menggambarkan konflik dan percanggahan psikologi yang terlibat dalam watak-watak utama ini. Kadang-kadang dia mencapai standard wawasan Shakespeare, kehebatan tragis, dan ironi. Kualiti yang sama terdapat dalam adegan terpencil dari drama bersejarahnya, misalnya di Antona García (1635), yang terkenal dengan analisis objektif mengenai emosi massa; di La prudencia en la mujer (1634; "Prudence in Woman"), dengan penafsiran moden mengenai persengketaan serantau kuno; dan dalam La venganza de Tamar Alkitab (1634), dengan pemandangan yang sangat realistik.
Apabila diilhamkan, Tirso dapat melakonkan keperibadian dan menjadikan watak terbaiknya dapat dikenang sebagai individu. Dia lebih tegas dan berani daripada Lope tetapi kurang cerdik, lebih bebas secara rohani daripada Pedro Calderón de la Barca tetapi kurang puitis. Lakonannya dari jenis sosial dan sopan santun, seperti El vergonzoso en palacio (ditulis 1611, diterbitkan 1621; "The Bashful Man in the Palace"), beranimasi, bervariasi dalam suasana hati, dan biasanya lirik. Namun, pada masa yang sama, gaya Tirso tidak menentu dan kadang-kadang sopan. Dalam komedi murni dia unggul dalam situasi jubah dan pedang; dan, misalnya, Don Gil de las calzas verdes (1635; "Don Gil dari Stoking Hijau"), dia memanipulasi plot yang kompleks dan bergerak dengan cepat dengan daya hidup yang menggembirakan. Tragedi dan komedinya terkenal dengan badut mereka, yang kecerdasannya mempunyai tonik spontaniti. Kealamian dalam diksi sesuai dengan tujuan dramatisnya lebih baik daripada retorik hiasan dan kemudian menjadi mode, dan secara amnya dia menghindari pergolakan, tetap dalam hal ini lebih dekat dengan Lope daripada Calderon. Tirso tidak semestinya cemerlang seperti orang-orang sezaman ini, tetapi komedi terbaiknya menyaingi mereka, dan tragedi terbaiknya mengatasi mereka.
