Claude Debussy, secara lengkap Achille-Claude Debussy, (lahir 22 Ogos 1862, Saint-Germain-en-Laye, Perancis - meninggal 25 Mac 1918, Paris), komposer Perancis yang karya-karyanya menjadi kekuatan penting dalam muzik abad ke-20 abad. Dia mengembangkan sistem harmoni dan struktur muzik yang sangat asli yang menyatakan dalam banyak aspek cita-cita yang dicita-citakan oleh para pelukis dan penulis Impresionis dan Simbolis pada zamannya. Karya utamanya termasuk Clair de lune (“Moonlight,” di Suite bergamasque, 1890–1905), Prélude à l'après-midi d'un faune (1894; Prelude to the Afternoon of a Faun), opera Pelléas et Mélisande (1902), dan La Mer (1905; "Laut").
Soalan Teratas
Mengapa Claude Debussy terkenal?
Karya-karya komposer Perancis Claude Debussy merupakan kekuatan penting dalam muzik abad ke-20. Dia mengembangkan sistem harmoni dan struktur muzik yang sangat asli yang menyatakan, dalam banyak aspek, cita-cita yang dicita-citakan oleh pelukis dan penulis Impresionis dan Simbolis pada zamannya.
Apa yang dibuat oleh Claude Debussy?
Karya utama komposer Perancis Claude Debussy termasuk Clair de lune (“Moonlight”; di Suite bergamasque, 1890–1905), Prélude à l'après-midi d'un faune (1894; Prelude to the Afternoon of a Faun), opera Pelléas et Mélisande (1902), dan La Mer (1905; "Laut").
Seperti apa kehidupan awal Claude Debussy?
Claude Debussy adalah pemain piano berbakat pada usia sembilan tahun. Dia didorong oleh rakan komposer Poland Frédéric Chopin, dan pada tahun 1873 dia memasuki Konservatori Paris, di mana dia belajar piano dan komposisi. Semasa tinggal di pinggiran kota Paris yang dilanda kemiskinan, dia tiba-tiba berada di bawah naungan jutawan Rusia.
Tempoh awal
Debussy menunjukkan hadiah sebagai pemain piano pada usia sembilan tahun. Dia didorong oleh Madame Mauté de Fleurville, yang dikaitkan dengan komposer Poland Frédéric Chopin, dan pada tahun 1873 dia memasuki Konservatori Paris, di mana dia belajar piano dan komposisi, akhirnya memenangkan pada tahun 1884 Grand Prix de Rome dengan cantata L ' Enfant prodigue (Anak Yang Hilang).
Masa muda Debussy dihabiskan dalam keadaan bergolak. Dia hampir diliputi oleh situasi yang luar biasa, baik material dan emosi. Semasa tinggal bersama ibu bapanya di pinggiran kota Paris yang dilanda kemiskinan, dia tiba-tiba berada di bawah naungan seorang jutawan Rusia, Nadezhda Filaretovna von Meck, yang mengajaknya bermain duet dengan dia dan anak-anaknya. Dia pergi bersamanya ke kediaman istana di seluruh Eropah semasa percutian musim panas yang panjang di Konservatori. Di Paris selama ini dia jatuh cinta dengan penyanyi, Blanche Vasnier, isteri muda arkitek yang cantik; dia mengilhami banyak karya awalnya. Jelas bahawa dia terkoyak oleh pengaruh dari banyak arah; tahun-tahun ribut ini, bagaimanapun, menyumbang kepada kepekaan gaya awalnya.
Gaya awal ini digambarkan dengan baik dalam salah satu komposisi terkenal Debussy, Clair de lune. Judulnya merujuk kepada lagu rakyat yang merupakan iringan konvensional adegan Pierrot yang sakit cinta dalam pantomim Perancis, dan memang banyak persatuan seperti Pierrot dalam muzik Debussy kemudian, terutama dalam karya orkestra Images (1912) dan Sonata untuk Cello dan Piano (1915; awalnya berjudul Pierrot fâché avec la lune ["Pierrot Vexed by the Moon"]), menunjukkan hubungannya dengan semangat sarkas yang juga muncul dalam karya para komposer lain, terutama balet Petrushka (1911) oleh Igor Stravinsky dan Pierrot Lunaire oleh Arnold Schoenberg.
Tempoh pertengahan
Sebagai pemegang Grand Prix de Rome, Debussy diberi penginapan tiga tahun di Villa Medici di Rom, di mana, di bawah kondisi yang seharusnya, dia harus meneruskan karya kreatifnya. Sebilangan besar komposer yang mendapat biasiswa negara ini, bagaimanapun, merasa hidup di istana Renaissance yang megah ini dan tidak sabar untuk kembali ke persekitaran yang lebih sederhana dan lebih dikenali. Debussy sendiri akhirnya melarikan diri dari Villa Medici setelah dua tahun dan kembali ke Blanche Vasnier di Paris. Beberapa wanita lain, yang mempunyai reputasi yang meragukan, juga dikaitkan dengannya pada tahun-tahun awalnya. Pada masa ini Debussy menjalani kehidupan yang memilukan. Pernah salah seorang perempuan simpanannya, Gabrielle ("Gaby") Dupont, mengancam akan bunuh diri. Isteri pertamanya, Rosalie ("Lily") Texier, seorang pembuat pakaian, yang dia nikahi pada tahun 1899, sebenarnya menembak dirinya sendiri, walaupun tidak mematikan, dan, seperti yang kadang-kadang terjadi pada para seniman dengan semangat yang kuat, Debussy sendiri dihantui oleh pemikiran bunuh diri.
Pengaruh muzik utama dalam karya Debussy adalah karya Richard Wagner dan komposer Rusia Aleksandr Borodin dan Modest Mussorgsky. Wagner memenuhi cita-cita sensual bukan sahaja para komposer tetapi juga penyair Symbolist dan pelukis Impresionis. Konsep Wagner tentang Gesamtkunstwerk ("karya seni total") mendorong para seniman untuk memperbaiki tindak balas emosi mereka dan untuk membakar keadaan impian mereka yang tersembunyi, sering dalam bentuk bayangan dan tidak lengkap; oleh itu sifat yang lebih lemah dari karya murid Perancis Wagner. Dalam semangat inilah Debussy menulis puisi simfoni Prélude à l'après-midi d'un faune (1894). Karya awal lain dari Debussy menunjukkan hubungannya dengan pelukis Pra-Raphaelite Inggeris; karya yang paling terkenal adalah La Damoiselle élue (1888), berdasarkan "The Blessed Damozel" (1850), sebuah puisi oleh penyair dan pelukis Inggeris Dante Gabriel Rossetti. Namun, sepanjang kariernya, yang hanya meliputi 25 tahun, Debussy terus menerus membuka jalan baru. Penjelajahan, menurutnya, adalah inti pati muzik; mereka adalah roti dan wain muziknya. Opera tunggal yang disiapkan, Pelléas et Mélisande (1st perf. 1902), menunjukkan bagaimana teknik Wagnerian dapat disesuaikan untuk menggambarkan subjek seperti tokoh mimpi buruk dari opera ini yang ditakdirkan untuk kehancuran diri. Debussy dan ahli kebebasannya, Maurice Maeterlinck, menyatakan bahawa mereka dihantui dalam karya ini oleh kisah mimpi buruk yang menakutkan dari Edgar Allan Poe, The Fall of the House of Usher. Gaya Pelléas digantikan dengan gaya yang lebih berani dan berwarna. Dalam pemandangan lautnya La Mer (1905) dia terinspirasi oleh idea pelukis Inggeris JMW Turner dan pelukis Perancis Claude Monet. Dalam karyanya, seperti dalam kehidupan pribadinya, dia ingin mengumpulkan pengalaman dari setiap wilayah yang dapat dijelajahi oleh pikiran imajinatif.
