Trend kontemporari
Genre yang dominan dalam sastera Quebec dan Kanada Perancis sejak akhir abad ke-20 adalah novel. Pada tahun 1960-an, karya fiksyen mencerminkan pergolakan Revolusi Tenang dalam tema radikal mereka, yang sering kali bersifat seksual, dan dalam strukturnya yang tidak konvensional, yang sebahagiannya berasal dari rumi nouveau Perancis pada dekad sebelumnya. Quebec "novel baru" dimulakan dengan Jacques Godbout's L'Aquarium (1962) dan mencapai puncaknya dalam novel Hubert Aquin yang berbelit-belit yang mengikuti Episode Prochainnya (1965; "Episod Selanjutnya"; Trans. Prochain Episode). Une Saison dari Marie-Claire Blais dan la vie d'Emmanuel (1965; Season in the Life of Emmanuel), yang memenangkan Prix Médicis, menyampaikan pengucapan yang memalukan mengenai kehidupan luar bandar Quebec, dan Godbout's Salut, Galarneau! (1967; Hail, Galarneau!) Menggambarkan Amerikaisasi Quebec. Blais terus mendapat pujian kritis untuk Soifs (1995; These Festive Nights), sementara, 26 tahun dan beberapa novel selepas Salut, Galarneau !, Godbout menghasilkan sekuel Le Temps des Galarneau (1993; The Golden Galarneaus). Terus memperbaharui dirinya, Gérard Bessette beralih dari realisme ironis di Le Libraire (1960; "The Bookseller"; Eng. Trans. Bukan untuk Setiap Mata) melalui aliran kesedaran dalam L'Incubation (1965; Inkubasi) ke naratif simbolik di Les Anthropoïdes (1977; "The Anthropoids ”) dan fiksyen buku harian semiautobiografi di Les Dires d'Omer Marin (1985;“ The Sayings of Omer Marin ”). Penyair Anne Hébert mencapai kejayaan dengan novelnya Kamouraska (1970; Trans. Kamouraska), memenangi Prix Fémina untuk Les Fous de Bassan (1982; Dalam Bayangan Angin), dan memenangi Anugerah Gabenor Jeneral untuk L'Enfant chargé de songes (1992; Beban Impian), walaupun yang terakhir kurang berjaya daripada jardin Le Premiernya (1988; Taman Pertama). Louise Maheux-Forcier menyindir pembaca tertentu pada tahun 1963 dengan Amadou (Eng. Trans. Amadou), sebuah novel puitis mengenai cinta lesbian. Rejean Ducharme dalam L'Avalée des avalés (1966; The Swallower Swallowed) dan novel lain menunjukkan ketidakpuasan orang muda pada zaman nuklear. Novelis terkenal lain pada abad ke-20 termasuk Jacques Ferron, yang mengolok-olok institusi Quebec, khususnya di Le Ciel de Québec (1969; The Penniless Redeemer); pengarang dan penerbit Victor-Lévy Beaulieu, dengan kisahnya yang berterusan mengenai keluarga Beauchemin; Roch Carrier, yang mengejek kebudayaan di La Guerre, Ya Tuan! (1968; En. Trans. La Guerre, Ya Tuan!); dan Jacques Poulin, yang novel-novel awalnya, terletak di kota lama Quebec, adalah pandangan hidup komik (Mon cheval pour un royaume [1967], Jimmy [1969], dan Le Coeur de la baleine bleue [1970]; diterjemahkan ke dalam bahasa Inggeris di bawah tajuk The Jimmy Trilogy). Novelnya Volkswagen Blues (1984; Eng. Trans. Volkswagen Blues), walaupun kebanyakannya berada di Amerika Syarikat, akhirnya menjadi pencarian identiti Quebec. Pada tahun 1980-an kejayaan novel Y Matou Beauchemin Le Matou (1981; The Alley Cat) dan novel bersejarah Arlette Cousture Les Filles de Caleb (3 jilid, 1985–2003; Emilie) mencadangkan pengembalian naratif berdasarkan plot.
Nada politik novel ini telah berkurang pada akhir abad ke-20. Berbeza dengan persaingan keras novel 1960-an, Jacques Godbout's Une Histoire américaine (1986; An American Story) memberi kesaksian akan kecewa banyak intelektual Quebec setelah kekalahan pada tahun 1980 dari referendum pemisahan. Kegagalan pelbagai usaha untuk merundingkan persefahaman antara Quebec dan Kanada setelah Quebec adalah satu-satunya wilayah yang tidak meratifikasi perlembagaan Kanada pada tahun 1982, dan juga kekalahan sempit pada 1995 dari referendum kedua mengenai kedaulatan, telah merugikan mereka. Hubungan antara identiti peribadi dan nasional sering dijelajahi melalui ironi novel pascamoden, seperti La Maison Trestler Madeleine Ouellette-Michalska; ou, le 8 e jour d'Amérique (1984; "The Trestler House; atau, The Eighth Day of America") dan novelis Acadian, Perancis Daigle's 1953: Chronique d'une naissance annoncée (1995; 1953: Chronicle of a Birth Foretold), kedua-duanya menggabungkan fiksyen, biografi, dan tafsiran metahistor. Fiksyen kontemporari cenderung memihak kepada peribadi, oleh itu penonjolan autobiografi fiksyen, novel autobiografi, dan fiksyen diari dan epistolari. Suspek Le Double Double Madeleine Monette (1980; Doubly Suspect), Anne Dandurand's Un Coeur qui craque (1990; The Cracks), dan Jacques Brault's Agonie (1984; Death-Watch) semuanya mempunyai unsur-unsur buku harian fiksyen. Mengolah semula Huruf Parsi Montesquieu (1721), Lise Gauvin menggunakan Lettres d'une autre (1984; Surat dari Yang Lain) seorang perawi Parsi yang memberi komen secara naif dan jujur pada masyarakat Quebec. Novel awal Michael Tremblay, seperti La Grosse Femme d'à côté est enceinte (1978; The Fat Lady Next Door Is Pregnant), berada di lingkungan kelas pekerja pada masa mudanya. Dengan La Nuit des Princes Charmants (1995; "The Night of the Princes Charming"; Eng. trans. Beberapa Night My Prince Will Come), dia memberikan kisah yang sangat jujur mengenai kedatangan seorang homoseksual muda. Kadang-kadang disebut sebagai penulis Generasi X, Louis Hamelin (La Rage [1989; "Rabies"]) dan Christian Mistral (Vamp [1988]) bermula pada akhir 1980-an untuk memusatkan perhatian sastera pada masalah sosial pada zaman mereka.
Perkembangan lain dalam fiksyen adalah penonjolan cerpen dan novel yang semakin meningkat, terutamanya dengan penubuhan tinjauan sastera XYZ dan penerbitan XYZ Éditeur pada tahun 1980-an. Cerpen ini merangkumi banyak tema sastera: fiksyen ilmiah dan yang hebat, dengan karya seperti Gaétan Brulotte's Kafkaesque Le Surveillant (1982; The Secret Voice), barok barok Choc Jean-Pierre April (1991; "Barok Barangan"), dan Esther Cenderamata Rochon's Le Piège (1991; "The Memory Trap"); yang erotik, dengan karya-karya seperti Claire Dé's Le Désir comme bencana alam (1989; Desire as Natural Disaster) dan Anne Dandurand's L'Assassin de l'intérieur / Diables d'espoir (1988; Deathly Delights); dan realisme yang unik dari Les Aurores montréales Monique Proulx (1996; Aurora Montrealis).
Puisi kontemporari telah ditandai dengan kembalinya lirik dengan penyair seperti François Charron (kendala Le Monde comme [1988; "Dunia sebagai Halangan"), yang temanya berkisar dari politik hingga seksualitas dan kerohanian. Penekanan pada peribadi sangat menyakitkan dalam koleksi Autoportraits selepas kelahiran (1982; "Potret Diri") oleh Marie Uguay, yang menderita barah pada usia muda. Surrealisme tetap menjadi pengaruh penting dalam puisi Quebec, khususnya dalam ekspresi erotisme, seperti, misalnya, dalam puisi Roger Des Roches (Le Coeur selesai: poésie et prose, 1974–1982 [2000; “The Complete Heart: Puisi dan Prosa, 1974–1982 ”). Erotisme homoseksual dan kesan AIDS adalah tema penting dalam puisi André Roy (L'Accélérateur d'intensité [1987; “Accelerator of Intensity”]). Penyair lain cenderung untuk menggabungkan puisi dan naratif — sebagai contoh, Denise Desautels di La Promeneuse et l'oiseau suivi de Journal de la Promeneuse (1980; “The Wanderer and the Bird diikuti oleh Journal of the Wanderer”). Elise Turcotte menerbitkan koleksi puisinya La Terre est ici (1989; “Bumi Ada Di Sini”) sebelum membuat novel puisi ringkas Le Bruit des choses vivantes (1991; The Sound of Living Things). Begitu juga, Louise Dupré menetapkan reputasinya sebagai penyair sebelum menulis novel La Mémoria yang diterima dengan baik (1996; Memoria). Suzanne Jacob telah unggul dalam puisi dengan La Part de feu (1997; "The Fire's Share") dan dalam fiksyen dengan novel Laura Laur (1983). Walaupun puisi tidak lagi menikmati pengaruh yang pernah dilakukannya sebagai wahana untuk ekspresi kolektif identiti, acara seperti Festival Puisi Antarabangsa tahunan di Trois-Rivières, Quebec, yang dilancarkan pada tahun 1985, membuktikan keaktifannya.
Separuh kedua abad ke-20 menyaksikan pertumbuhan yang mengagumkan dalam teater Quebec dan penulisan dramatik, dengan beberapa lusin drama asli dilakukan setiap tahun. (1987; Dunia Sebenar?), Mungkin lakonannya yang terbaik, Michel Tremblay meneroka hubungan yang tidak jelas antara kehidupan dan perwakilannya dalam seni. Kebebasannya untuk opera Nelligan (1990) adalah penyingkiran dari karya sebelumnya: ia mempelajari Quebec melalui suaranya yang paling tragis, iaitu penyair Émile Nelligan. Jean-Pierre Ronfard, salah seorang pengasas Nouveau Théâtre Expérimental, menciptakan momen yang menentukan di teater Quebec dengan La Vie et mort du roi boiteux (1981; "Kehidupan dan Kematian Raja Lumpuh"), kitaran enam permainan yang persembahannya pada tahun 1982 berlangsung lebih dari 10 jam dan memperlihatkan penontonnya dengan parodi melihat karya Shakespeare dan pengarang hebat dunia Barat yang lain. Sejak tahun 1990-an, generasi muda penulis drama sering mementingkan diri untuk meneroka peminggiran, seksualiti, dan keganasan dalam masyarakat. Penulis seperti itu termasuk Normand Chaurette dengan Provincetown Playhouse, juillet 1919, j'avais 19 ans (1981; "Provincetown Playhouse, July 1919, I Was 19 Years Old"), René-Daniel Dubois dengan berada di rumah bersama Claude (1986), dan Michel Marc Bouchard dengan Les Feluettes; ou, la répétition d'un drame romantique (1987; Lilies; atau, Kebangkitan Drama Romantik). Salah satu anggota yang paling menonjol dalam generasi ini adalah penulis drama dan pembuat filem Robert Lepage, yang drama berdasarkan persembahannya dipengaruhi oleh teknologi moden seperti Shakespeare dan teater Jepun: produksinya termasuk Les Plaques tectoniques (pertama kali tampil pada tahun 1988; "Tectonic Plates")), Elseneur (1995; "Elsinore"), dan Les Sept Cabang de la rivière Ota (pertama kali tampil 1995; Tujuh Aliran Sungai Ota), ditulis bersama Eric Bernier.
