Lukisan pen, karya seni yang dilaksanakan sepenuhnya atau sebahagian dengan pen dan dakwat, biasanya di atas kertas. Lukisan pen pada asasnya adalah kaedah linear untuk membuat gambar. Dalam lukisan pena tulen di mana artis ingin melengkapkan garis besarnya dengan cadangan tonal bentuk tiga dimensi, pemodelan semestinya dapat dilakukan dengan penjajaran dekat dari sebilangan pukulan yang membentuk bidang penetasan atau penetasan silang. Walau bagaimanapun, banyak kajian pena dihasilkan dengan penggantian pencucian tonal (lapisan warna yang tersebar di permukaan yang luas) yang diletakkan di atas lukisan dengan kuas, dalam hal ini garis besar atau definisi penting lain mengenai gambar atau lanskap dibuat oleh garisan pen. Lihat lukisan cuci.
melukis: Berus, pen dan pewarna
Dari sekian banyak kemungkinan memindahkan zat cair ke pesawat, dua menjadi sangat penting untuk lukisan seni: berus
Tinta dari pelbagai jenis yang digunakan dalam kajian pen menyumbang kepelbagaian tambahan kepada kesan akhir. Dari segi sejarah, tiga jenis dakwat paling kerap digunakan. Salah satunya adalah tinta karbon hitam, terbuat dari zarah jelaga yang sangat halus dari minyak atau resin yang terbakar dalam larutan gam atau arab gusi. Jenis dakwat karbon hitam terbaik dikenali sebagai dakwat Cina dan merupakan prototaip dakwat hitam hitam moden. Dakwat coklat yang popular di kalangan tuan lama kerana kualiti warnanya yang hangat dan terang dikenali sebagai bistre. Ia disiapkan dengan merebus jelaga kayu untuk mendapatkan ekstrak coklat cair dan telus. Dakwat ketiga yang penting adalah dakwat besi, atau kimia, dakwat. Bahan utamanya adalah besi sulfat, ekstrak kacang empedu, dan larutan gusi arab. Sebenarnya, itu adalah tinta tulisan biasa selama berabad-abad dan digunakan untuk kebanyakan lukisan awal. Warnanya ketika pertama kali digunakan pada kertas berwarna hitam kebiruan, tetapi dengan cepat berubah menjadi kehitaman dan, selama bertahun-tahun, coklat kusam dan cenderung hancur.
Pena adalah yang paling tua dan paling popular dari semua media lukisan seniman Barat, sebahagiannya kerana pelbagai kesan linier yang disediakan oleh tiga jenis asas pen dan kebolehsuaiannya terhadap perubahan gaya pembuatan selama berabad-abad. Ketiga jenis asas ini adalah pena pena, dipotong dari bulu sayap burung dan burung; pena buluh, dibentuk dan dipangkas dari batang rumput bamboolike; dan pena logam, dibuat dari pelbagai logam, terutamanya keluli halus. Pengarang pena buluh yang luar biasa, seniman Belanda Rembrandt, sering menggunakannya dalam kombinasi dengan pena dan pencuci untuk menghasilkan ilusi atmosfera karya-karyanya yang sangat memberangsangkan. Pen buluh tidak pernah mendapat populariti pena pena logam atau logam, tetapi untuk kesan khas, ia telah memberikan khidmat yang luar biasa kepada para seniman; sebagai contoh, seniman Belanda abad ke-19 Vincent van Gogh pada tahun-tahun terakhirnya menggunakannya dalam lukisannya untuk menghasilkan pukulan tumpul dan kuat yang merupakan sebanding dengan sapuan berus berat yang khas dari sebilangan kanvasnya.
Sehingga penerimaan pen keluli moden, kebanyakan pelukis induk Barat menggunakan pena pena. Pada Zaman Pertengahan pena pena digunakan untuk penghitungan gambar dalam manuskrip; ujung-ujungnya, yang dapat diasah hingga kehalusan yang sangat tinggi, memungkinkan tukang membuat angka-angka linier kecil atau hiasan hiasan di halaman atau di sepanjang batas daun perkamen. Karakteristik ini, digabungkan dengan fleksibiliti titik quill, yang bertindak balas terhadap tekanan untuk memvariasikan lebar garis atau membentuk aksen, menjadikannya dapat disesuaikan dengan pelbagai gaya peribadi pelukis dari abad ke-15 hingga akhir abad ke-19.
Perkembangan pena keluli yang sangat baik oleh orang Inggeris James Perry pada tahun 1830-an dan pengeluaran besar-besaran dengan mencantumkan pen dari kekosongan keluli menyebabkan pena logam menggantikan quill. Walaupun begitu, para seniman dengan enggan mengadopsi pena keluli, dan kebanyakan lukisan dalam pen dan tinta yang dilakukan sebelum abad ke-20 masih dihasilkan dengan kain pelikat. Pena keluli kini digunakan untuk melukis hampir secara eksklusif dan tersedia dalam pelbagai bentuk, saiz, dan tahap kekakuan atau kelenturan. Ini telah menjadi peralatan studio standard bagi ilustrator, kartunis, dan pereka. Lukisan pen oleh pelukis dan pemahat yang luar biasa seperti Pablo Picasso, Henri Matisse, dan Henry Moore menunjukkan keutamaan pen keluli dalam menghasilkan definisi lurus tajam yang biasanya disukai oleh tuan moden.
