Alain Resnais, (lahir 3 Jun 1922, Vannes, Perancis - meninggal 1 Mac 2014, Paris), pengarah filem arahan Perancis yang merupakan pemimpin Nouvelle Vague (New Wave) pengarah filem yang tidak ortodoks dan berpengaruh yang muncul di Perancis di akhir 1950-an. Karya utamanya termasuk Hiroshima mon amour (1959) dan L'Année dernière à Marienbad (1961; Tahun Lalu di Marienbad).
Resnais adalah anak seorang ahli farmasi yang baik. Sebagai mangsa asma kronik, dia menghabiskan masa kecil yang penuh dengan minat yang kuat dalam aktiviti kreatif, ciri-ciri yang akan tetap menonjol sepanjang kehidupan dewasa. Semasa masih kanak-kanak, dia diberi kamera filem, dan pada usia 14 tahun dia mengarahkan rakan sekelasnya dalam versi filem thriller popular, Fantômas.
Penyakit Resnais membebaskannya dari perkhidmatan ketenteraan pada Perang Dunia II, dan pada tahun 1940 dia pergi ke Paris, di mana dia belajar pawagam di Institut Pengajian Sinematografi Lanjutan. Semasa penjajahan Jerman di Perancis, dia menjadi tertarik dengan teater; kemudian dia akan mencela dirinya sendiri karena terlalu tenggelam di dalamnya untuk bergabung dengan gerakan perlawanan bawah tanah, tetapi karier panggung singkatnya membantu mengembangkan kepekaannya terhadap para pelakon dan tekniknya melatih mereka untuk filem-filemnya.
Walaupun berminat dengan teater, filem tetap menjadi cinta pertamanya (bersama dengan komik, yang dianggapnya sebagai media kerabat), dan pada tahun 1947 ia memulai serangkaian filem pendek yang dikhaskan untuk seni visual dengan Chateaux de France, yang dibuatnya dengan berbasikal dan berkhemah di seluruh negara. Tidak begitu berminat dengan industri filem komersial Perancis pada masa itu, dia terus membuat celana pendek — pada lukisan Vincent van Gogh, Paul Gauguin, dan Pablo Picasso, Guernica, antara lain — selama sembilan tahun ke depan. Bahkan dalam karya seperti dokumenter, visi mendalam Resnais tentang keterasingan manusia yang tidak menyenangkan dari kemanusiaannya sendiri mulai dinyatakan. Dia menerima komisen untuk filem politik dan propaganda, yang tujuannya segera dia penuhi tetapi juga melampaui artistik. Oleh itu, dokumenternya tentang kem konsentrasi, Nuit et brouillard (1956; Night and Fog), dengan komen oleh seorang bekas tahanan, penyair kontemporari Jean Cayrol, menekankan "binatang konsentrasi yang tidur dalam diri kita semua." Le Chant du styrène (1959; "The Song of Styrene"), yang ditulis oleh pengarang dan pengkritik Raymond Queneau, secara nominal mempublikasikan fleksibiliti plastik polistirena, menjadi meditasi untuk mengubah materi dari alam amorf menjadi alat rumah tangga yang terang dan dangkal.
Penangguhan kejayaan popular dalam karier Resnais membolehkan seninya semakin matang. Kesunyian yang dialaminya di masa kecil muncul kembali secara tematik dalam kepekaannya terhadap peningkatan pengalaman, berlalunya masa, dan perbezaan antara kesedaran individu - tema yang mengilhami perbandingan dengan falsafah Henri Bergson dan novel Marcel Proust.
Dengan Hiroshima mon amour, filem pertamanya yang panjang lebarnya, Resnais mencapai keutamaan di antara pengarah New Wave yang inovatif, terutama untuk kesesuaian dengan mana ia menggabungkan bentuk tradisional dan kandungan radikal. Sebagai pilihannya untuk latihan terperinci pelakonnya, Resnais tergolong dalam pawagam klasik; tetapi lingkungan sosial, politik, dan spiritualnya adalah sekolah pembuat filem Left Bank, sehingga menuntut falsafah politik mereka dan juga intelektual yang hebat yang berkaitan dengan bohemianisme kosmopolitan di daerah Saint-Germain-des-Prés, di Left Bank of the Seine, di Paris. Orientasi kumpulan ini bertentangan dengan subseksyen Cahiers du cinéma dari Gelombang Baru, yang cenderung ke arah anarkisme politik pendiam dan menggunakan budaya borjuis, biasanya Katolik Roma, yang konvensional, dan pejabat editorialnya berada di Champs yang bergaya -Élysées di seberang Laut. Walaupun kurang diiklankan dan kurang produktif, kumpulan Left Bank (di antaranya Resnais adalah ujung tombak) menjangkakan pergolakan politik Paris pada tahun 1968 dan telah menguasai budaya pawagam Perancis sejak akhir 1960-an.
Dalam filem-filemnya, Resnais menunjukkan orang-orang yang paling sensitif, menghadapi kekejaman mereka sendiri - dalam bentuk bom atom di Hiroshima mon amour, dari dunia mimpi yang mewah tetapi mengerikan di L'Année dernière à Marienbad, mengenai penyiksaan polis di Muriel (1963). Dia berulang kali memperlihatkan hubungan sesama manusia yang ditandai dengan sikap tidak sopan, kesopanan, sopan santun, dan rasa hormat yang merangsang terhadap orang lain, bersama dengan nada kesunyian. Resnais kerap bekerja dengan tokoh sastera Perancis yang terkenal seperti Marguerite Duras dan Alain Robbe-Grillet, mendorong mereka untuk menulis skrip sebagai karya sastera dan bukan sebagai lakon layar. Dia kemudian mengalihkan visi mereka ke dalam sinematik, dengan gaya yang kaya dengan kepekaannya sendiri. Antara karya-karyanya yang terakhir pada abad ke-20 adalah Stavisky (1974), Providence (1977), Mon oncle d'Amérique (1980; Paman saya dari Amerika), pemenang Hadiah Juri Khas di festival filem Cannes, dan On Connaît la chanson (1997; Lagu Lama Sama). Pada awal abad ke-21, Pas sur la bouche (2003; Not on the Lips) dan Coeurs (2006; Ketakutan Swasta di Tempat Awam) keduanya diterima dengan baik oleh pengkritik. Pada tahun 2009 komedi tidak masuk akalnya Les Herbes folles (Wild Grasses) tayang perdana di Cannes, dan festival filem itu memberikan Resnais dengan Anugerah Pencapaian Sepanjang Hayat. Filem terakhirnya, Vous n'avez encore rien vu (2012; You Ain't Seen Nothin 'Yet) dan Aimer, boire et chanter (2014; Life of Riley), juga dipuji oleh pengkritik.
Sebagai penduduk Paris, Resnais adalah antara rakan karibnya yang terdiri daripada pelakon dan juruteknik yang kurang dikenali dengannya. Filem-filemnya melambangkan gabungan kehati-hatian dan komitmen yang luar biasa dalam keperibadiannya sendiri. Walaupun dia selalu menangani masalah tindakan peribadi dan politik, komitmen radikalnya sering diremehkan oleh pengkritik yang terpesona dengan gayanya yang tak bernoda. Filem pendeknya mempunyai beberapa saringan dengan penapisan pemerintah. Les Statues meurent aussi (1953; Statues also Die), kajiannya tentang seni Afrika, dilarang selama 12 tahun kerana merujuk kepada penjajahan yang dia enggan mengubahnya. Sebilangan pengkritik mengecam Hiroshima mon amour kerana perlakuan simpati terhadap heroin, yang pernah menjadi kolaborasi perang dan kemudiannya seorang penzina antara kaum yang menganjurkan internasionalisme dan "Akhlak Baru." Walaupun ketika Resnais berurusan dengan tokoh politik secara eksplisit, seperti di La Guerre est finie (1966; "The War Is Over"), kepincangan dan humanisme tragisnya begitu banyak membuktikan bahawa karyanya melampaui perasaan partisan.
![Pertempuran sejarah Eropah Sluys [1340]](https://images.thetopknowledge.com/img/world-history/0/battle-sluys-european-history-1340.jpg "Pertempuran sejarah Eropah Sluys [1340]")
